音楽出前授業
授業に、新しい音楽体験を。
リズム、身体表現、 学校にある楽器、電子楽器、 ICTなどを組み合わせ、 子どもたち自身が音を出し、 仲間と一緒に音楽をつくる参加型授業です。
公益財団法人かけはし芸術文化振興財団との 長年の連携を基盤に、 全国の学校で実践を重ねています。
学校・教育関係の方へ
音楽が得意な子も、 少し苦手意識のある子も。 一人ひとりに合った入口から音楽へ参加し、 仲間と一緒に「できた」「楽しい」をつくる。
UTARHYONは、 授業、芸術鑑賞会、音楽づくり、 OPEN MUSICなどを通して、 学校ごとの目的や環境に合った 音楽体験をつくります。
願いは学校によって違います。 学年や人数だけでなく、 学校で大切にしていることや、 子どもたちの様子も伺いながら内容を考えます。
次の4つは代表的な入口です。 どれか一つを選ぶためのサービス一覧ではありません。 学校の目的に応じて、 内容を組み合わせることもできます。
授業に、新しい音楽体験を。
リズム、身体表現、 学校にある楽器、電子楽器、 ICTなどを組み合わせ、 子どもたち自身が音を出し、 仲間と一緒に音楽をつくる参加型授業です。
公益財団法人かけはし芸術文化振興財団との 長年の連携を基盤に、 全国の学校で実践を重ねています。
観る時間から、 一緒につくる音楽の時間へ。
MASAKingのライブパフォーマンスを入口に、 子どもたちもリズム、声、演奏、 電子楽器などで参加します。
学校の歌、先生との共演、 子どもたちの演奏なども組み合わせ、 その学校ならではの鑑賞会をつくります。
子どもたちが、 音楽をつくり、届ける人になる。
地域への想いやテーマから、 子どもたち自身がアイデアを出し、 音楽や作品へ発展させます。
ICTや楽器を活用しながら、 創作・演奏・発表をつなぎ、 学校で生まれた音楽を 地域へ届けるプロジェクトにも展開できます。
一人ひとり違う参加方法から、 同じ音楽へ。
声、身体、学校にある楽器、 身近な音、ICT、電子楽器などから、 一人ひとりに合う参加の入口をつくります。
全員に同じ演奏方法を求めず、 「鳴らす」「選ぶ」「聴く」「支える」など、 それぞれの役割から 仲間とのアンサンブルへつなげます。
公益財団法人かけはし芸術文化振興財団
UTARHYONの学校教育での実践は、 公益財団法人かけはし芸術文化振興財団との 長年の連携を大きな基盤としています。
財団が掲げる 「電子技術を応用した芸術文化の振興と普及」 という目的のもと、 電子楽器、ICT、リズム、演奏、創作、 アンサンブルなどを、 子どもたちが実際に参加できる 音楽教育へと展開してきました。
理念や技術を説明するだけではなく、 子どもたちにとって 「楽しい」「やってみたい」と感じられる 音楽の学びとして届ける。 その実践の積み重ねが、 現在のUTARHYONの教育活動につながっています。
音楽経験だけで参加を分けません。 鳴らす、動く、聴く、選ぶ、つくる、 支えるなど、 複数の入口を用意します。
説明を聞くだけではなく、 まず音を聴く、動く、叩く。 自分の身体で感じる体験から 音楽へ入ります。
人の音を聴き、 自分の音を重ね、 役割の違いを生かしながら、 一つの音楽へつなげます。
学年、人数、目的、時間、 学校にある楽器、 ICT環境などを踏まえ、 先生方と相談しながら内容を整えます。
授業、芸術鑑賞会、音楽づくり。 子どもたちがどのように音楽へ参加しているのかを、 実際の映像で紹介します。
音楽出前授業| アクティブ✴︎ミュージック
リズム、身体、楽器、電子楽器、 ICT、仲間とのアンサンブルを組み合わせながら、 子どもたち自身が音楽へ参加していく授業です。
実際の授業を見る参加型芸術鑑賞会
MASAKingのライブを観るだけでなく、 子どもたちもリズム、演奏、声、 電子楽器などで参加し、 会場全体で音楽をつくります。
芸術鑑賞会の様子を見るGIGAコネクトロニック
子どもたち自身がICT等を活用しながら アイデアを出し、 自分の役割を持ち、 仲間と合わせ、 一つの作品として発表するところまで経験する 音楽創作プロジェクトです。
プロジェクトを見る120校以上
全国の小中学校等で、 音楽体験・教育プログラムを実施。
1万人以上
これまで音楽体験を届けてきた 子どもたち。
かけはし芸術文化振興財団との 長年の学校事業を通して、 UTARHYONは、 社会的なテーマや技術を 子どもたちにとって価値ある音楽教育へ変換する 実践を積み重ねてきました。
現在はこの経験をもとに、 企業・財団・団体が社会へ伝えたいテーマを、 学校で成立する音楽教育へ翻訳・開発する 「企業共創・教育開発」にも取り組んでいます。
企業・財団との共創について見る教員研修や教員養成、 音楽を人へ届けるための実践者育成にも 取り組んでいます。
音楽を教える技術だけではなく、 子どもの参加をひらき、 人と音楽をつなぐための考え方や ファシリテーションを体系化しています。
UTARHYON METHODを見る学生時代の音楽経験を、 将来、子どもと関わるための 自分らしい表現や音楽活動へ育てる 教員・保育者養成機関向けプログラムです。
TEACHER SIGNATUREを見る内容がまだ決まっていなくても構いません。 分かるところから伺い、 学校に合った形を一緒に整理します。
学年、人数、時期、 実現したいことなどを伺います。
時間、会場、楽器、 ICT環境、予算等を確認します。
目的と条件に合う プログラムを組み立てます。
先生方と必要事項を確認し、 本番へ向けて準備します。
子どもたちの反応を見ながら、 音楽体験をつくります。
必要に応じて、 先生方の感想や子どもたちの反応を振り返り、 次の授業や継続企画へつなげます。
IMPLEMENTATION
FOUNDATION / PARTNERSHIP
授業、芸術鑑賞会、音楽づくり、 OPEN MUSIC、地域との取り組み。 まだ内容が決まっていなくても構いません。 学年、人数、実現したいことなど、 分かるところからお聞かせください。